كيفية العزف على آلة الهارمونيكا

الهارمونيكا هي واحدة من أكثر الآلات الموسيقية الصغيرة شيوعًا والتي يمكن من خلالها عزف أنواع مختلفة من الموسيقى والاندماج مع العديد من الثقافات حول العالم. قد يبدو من الصعب التعلم في البداية، لكنها آلة سهلة وممتعة. هل ترغب في معرفة ما يلزم لتعلم كيفية لعبها بشكل احترافي اقرأ الخطوات التالية.

خطوات

ابدا بالتعلم

1. 1 اختر هارمونيكا الصحيح. هناك العديد من أنواع الهارمونيكا التي يمكن شراؤها والتي تختلف من حيث الغرض والسعر. يمكنك الاختيار بين موسيقي أو هارمونيكا لوني. كلاهما يعزف الألحان الأكثر شعبية مثل البلوز أو الموسيقى الشعبية.

   • الهارمونيكا الصوتية هي الأكثر شيوعًا والأرخص. يتم تعيينها على مفتاح رئيسي واحد لا يتغير ؛ يتم ضبط معظم الهارمونيكا الصوتية في مفتاح C. تتضمن أنواع هارمونيكا المنزلق الموسيقي ما يلي اهتزازي، هارمونيكا أوكتاف، وهارمونيكا البلوز.
     • هارمونيكا البلوز هي أكثر شعبية في الغرب بينما الهزازة الهزازة أكثر شعبية في دول شرق آسيا.
   • يتم ضبط هارمونيكا لوني ميكانيكيًا لتحديد الثقوب التي تنتج الألحان. يمكن للهارمونيكا اللونية المكونة من 10 نغمات أن تلعب مفتاحًا كاملاً، مثل هارمونيكا موسيقي، بينما يمكن ضبط هارمونيكا لونية من 12 إلى 16 حفرة لتشغيل أي مفتاح. سعر الهارمونيكا اللوني أعلى من سعر الهارمونيكا الصوتية، اعتمادًا على علامتها التجارية، حيث أن سعر إحداها قد يصل إلى ما يعادل مئات الدولارات بعملتك المحلية.
     • يتم استخدام الهارمونيكا اللونية بشكل أكبر في عزف موسيقى “الجاز”، نظرًا لمرونتها الفائقة.
   • يُطلق على الهارمونيكا عادةً اختصارًا للقيثارة، على الرغم من أنها غالبًا ما يتم الخلط بينها وبين العديد من الآلات الموسيقية الأخرى التي تحمل الاسم نفسه، وهذا الاختصار مشتق من أسمائها التقليدية الأخرى، مثل “القيثارة الفرنسية” و “القيثارة الزرقاء”، وهي كلها أسماء للهارمونيكا. قد تحمل الهارمونيكا اسم القيثارة في بعض المناطق، لكن المعنى يظل كما هو.

2. 2 تعرف على أنواع الهارمونيكا. يتم تصنيف الهارمونيكا على أنها آلة نفخ تستخدم اللقطات النحاسية. تعمل الريشات على فصل الهواء المنفوخ من خلال الثقوب، مما يخلق هذا اللحن بالاهتزاز. يتم تكديس الريش على سطح حساس يسمى “سطح الريشة”، والذي عادة ما يكون مصنوعًا من النحاس. يُطلق على الجزء الذي يرتكز عليه سطح الريشة اسم “المشط”، وعادةً ما يكون مصنوعًا من المعدن أو البلاستيك. يمكن دمج مكان الفم مع المشط، أو يمكن فصله عنه كما نرى في الهارمونيكا اللونية، وقد يكون غطاء اللقطات مصنوعًا من الخشب أو المعدن أو البلاستيك.

   • غالبًا ما يكون الجزء المنزلق من القيثارة اللونية مصنوعًا من المعدن.
   • تختلف الملاحظات الناتجة عن الهارمونيكا باختلاف الشهيق والزفير. تصدر الهارمونيكا النوتة الموسيقية نوتة C عند الزفير ونغمة G عند الاستنشاق. هذه المعلمات تجعل الماكينة كاملة دون الحاجة إلى إضافة ثقوب أخرى.
   • اللقطات النحاسية الموجودة داخل هارمونيكا حساسة وتتآكل بمرور الوقت، ولكن مع اللعب المعتدل والعناية الواجبة، يمكنك إنتاج ألحان جيدة والاستمتاع بالعزف على آلة صوتية لفترة أطول.

3. 3 تعلم قراءة السمات المميزة للهارمونيكا. على غرار الجيتار، يمكن العزف على الهارمونيكا من خلال قراءة النوتات الموسيقية المكتوبة بأسلوب “Tablature” (حيث يتم تسجيل مكان الأصابع، وليس النوتات الموسيقية)، مما يسهل عليك العزف من خلال اتباع الثقوب التي تحتاج إلى النقر عليها واتباع نمط نفخ معين. تساعد الملاحظات من هذا النوع في التوافقيات اللونية الكبيرة أيضًا، لكنها مختلفة نسبيًا مقارنة بالتدوين الموسيقي وأقل شيوعًا.

   • يشار إلى طرق التضخم بالسهام ؛ يشير السهم لأعلى إلى الزفير، بينما يشير السهم لأسفل إلى الشهيق.
     • تنتج معظم الفتحات في هارمونيكا النغمة نغمتين متجاورتين على وزن معين، مثل تشغيل C ثم D بنفس الوزن، وبالتالي يتم دمج النغمات في الهارمونيكا عند النفخ والسحب في الفتحة الصحيحة على التوالي.
   • تم ترقيم الثقوب الموجودة في الهارمونيكا من أدنى نغمة “يسارية” إلى أعلى نغمة، وبالتالي فإن أدنى نغمتين هما (أعلى) 1 و (أسفل) 1، وأعلى نغمة هي رقم 10، في قيثارة ذات 10 ثقوب .
     • تتداخل بعض الملاحظات في القيثارة التقليدية المكونة من 10 حفر، ولا سيما القيثارة الثانية “لأسفل” والثالثة “لأعلى”. هذا التداخل ضروري للسماح للمفاتيح المناسبة بتوليد نغمة متوازنة بشكل صحيح.
   • يتم تمييز التقنيات الأكثر تقدمًا بشرطة مائلة أو علامات صغيرة. تشير الأقطار الموجودة على الأسهم إلى النوتة الأفضل لتحقيق الدرجة المطلوبة. تحدد الفواصل أو الخطوط المائلة ما إذا كان يجب الضغط على الزر أم لا.
     • الموسيقيون ليس لديهم نظام محدد للعب الهارمونيكا. بمجرد أن تبدأ في التمرين وقراءة نوع واحد، سوف تتقن الباقي بشكل أكثر سلاسة.

أساليب اللعب الأساسية

1. 1 أطلق الألحان عن طريق النفخ. الشيء الأول الذي تحتاج إلى التدرب عليه هو عمل النوتة الموسيقية بالهارمونيكا ؛ اختر فتحة أو عدة فتحات أنف فوق فتحات الفم وانفخ برفق من خلالها. تم تصميم الثقوب المجاورة خصيصًا لتلائم بعضها تلقائيًا، لذا حاول النفخ من خلال ثلاثة ثقوب في وقت واحد لإنشاء صوت لطيف. تدرب على الانتقال من اللعب من خلال حفرة واحدة إلى اللعب باستخدام عدة ثقوب مختلفة.

   • يسمى هذا النوع من اللعب “القيثارة الواضحة” أو “الوضع الأول”.
   • تتحكم الشفاه جزئيًا في عدد الثقوب التي يتم نفخها. في النهاية ستتعلم كيفية استخدام حافة اللسان لإغلاق المزيد من الثقوب والتحكم في الملاحظات بشكل أكبر. سيتم تغطية هذا لاحقًا.

2. 2 قم بتغيير النغمات عن طريق تغيير طريقة تنفسك. تذكر أن تمرر الهواء عبر الريش بهدوء، ثم النفخ على التوالي لتوليد ألحان أعلى. يمكنك الوصول إلى جميع ألحان الجيتار من خلال التحكم في النفس من فتح الفم.

   • تسمى هذه الطريقة “القيثارة المتقاطعة” أو “الوضعان”، وعادة ما تكون ألحانها مناسبة لموسيقى “البلوز”.
   • إذا كان لديك هارمونيكا لونية، فحاول النفخ بالضغط على المفتاح للتحكم بشكل أفضل في الأصوات.

3. 3 جرب العزف على العزف. يبدأ المقياس C عند المفتاح الرابع في هارمونيكا موسيقي مضبوط على C، ويصعد إلى المركز السابع. يتكرر اللحن بشكل دوري ما عدا الحفرة السابعة، والتي تتناوب من الأخير إلى الأول. هذا المقياس هو الوحيد المكتمل في القيثارة المضبوطة على C، ويمكنك أيضًا اللعب أكثر في مقاييس أخرى لا تتطلب الملاحظات المفقودة.

4. 4 الممارسة. استمر في التدرب على النغمات الفردية حتى تشعر بالراحة في عزف نغمة واحدة في كل مرة. اختر أغنية وتدرب على عزفها بمجرد أن تتجاوز مرحلة السيطرة الكاملة على الآلة الموسيقية. إذا واجهتك مشكلة، فحاول البحث عن هذه الأغاني “Oh، Susanna” و “Mary Had a Little Lamb” على الإنترنت.

   • حاول إنشاء نسيج متناغم من خلال عزف نغمات مختلفة في نفس الوقت. من خلال النفخ في فتحتين أو ثلاث فتحات متجاورة في نفس الوقت، فإنك تخفف من تحكمك وتضيف ملاحظتين وثلاث نغمات أثناء تشغيل الأغنية في الخطوة التالية. سيساعدك هذا على اكتساب المزيد من التحكم في تنفسك وفمك، وإنشاء أغانٍ أكثر إثارة للاستماع إليها.
     • لا تلعب كل شيء على أوتار! حاول إضافة وتر في نهاية القطعة. الهدف الأكثر أهمية هو أن تكون مرتاحًا في الانتقال بين الملاحظات الفردية والمتعددة.

طرق متقدمة

1. 1 خذ دروسًا لتتعلم اللعب. قد يكون الوقت الآن هو الوقت المناسب لتعلم اللعب بشكل أكثر احترافًا. بالطبع، يمكنك الاستمرار في التعلم بمفردك، لكن تطوير أسلوب ما سيكون أكثر كفاءة إذا أخذت تدريبًا مهنيًا مع موسيقي محترف. جرب أكثر من مدرب هارمونيكا، حيث تختلف الدروس من مدرب إلى آخر من حيث الأسلوب والتقدم، وكذلك السعر. جرب أكثر من معلم حتى تجد المعلم الذي يناسبك ويلبي احتياجاتك.

   • استمر في الاعتماد على الكتب لتحسين أدائك حتى بعد أن تبدأ في أخذ الدروس. لا يوجد سبب للتخلص من جميع المواد المستخدمة في التعلم لمجرد أنك تأخذ الدروس.

2. 2 تجاوز بعض الفتحات. من السهل إنشاء أوتار من خلال النفخ على القيثارة، ولكن كلما عزفت المزيد من الأغاني، ستحتاج إلى التدرب على عبور بعض الثقوب للوصول إلى الأخرى. حاول التدرب على الأغاني التي تتطلب تخطي حفرة أو اثنتين، مثل Shenandoah الأمريكية التقليدية، والتي تتطلب القفز من الرابعة إلى السادسة في نهاية القطعة (على قيثارة مقطوعة موسيقية في C).

   • تدرب على إغلاق بعض فتحات الهارمونيكا عن طريق دفعها بعيدًا حتى تتمكن من رؤية الفتحة التي ستغلق (حتى تعتاد على مكان الثقوب) وتوقف عن النفخ دون تحريك الهارمونيكا بعيدًا (لتمنحك مزيدًا من التحكم في أنفاسك).

3. 3 اربط قبضتيك على الهارمونيكا عند اللعب. عندما تبدأ اللعب، فإنك غالبًا ما تستخدم إصبع السبابة اليسرى والإبهام (أو اليد التي تستخدمها أقل) وتحركهما أثناء اللعب. بدلاً من ذلك، استخدم يدك الأخرى، ضع راحة يدك اليمنى تحت الإبهام الأيسر وضع سيف راحة يدك اليمنى بطول يدك اليسرى، مع تجعيد الأصابع على الخنصر الأيسر، مما يخلق فتحة للصوت يمكن أن تؤثر على اللحن الجاري عزفه.

   • حاول أن تعزف ألحانًا رنانة أو نغمات مع هذه الحفرة بفتحها وإغلاقها. استخدمها في نهاية كل نغمة لإضافة المشاعر الخاصة بك، أو مارسها أينما تريد.
   • يمكنك إصدار أصوات مثل صفارة القطار عند فتحه، ثم إغلاقه وفتحه مرة أخرى.
   • يمكنك تشغيل نغمة ناعمة مكتومة عند ترك الفتحة شبه مغلقة.
   • يجبرك هذا الوضع عادةً على ثني الزاوية اليسرى من الهارمونيكا للأسفل قليلاً والداخل. هذا الوضع نفسه يخلق ألحانًا أخرى، لذا اكتشف بنفسك.

4. 4 تعلم إغلاق الفتحات بلسانك. تساعدك الطريقة التي تغلق بها الثقوب بلسانك على عزف النوتة الموسيقية الفردية دون الحاجة إلى كسر النغمة الأساسية. يتم إخفاء بعض الملاحظات عند استخدام حافة لسانك، ويتم إضافة البعض الآخر عند رفعه جزئيًا. تتطلب هذه الطريقة الكثير من التدريب، لكن لسانك سيعتاد قريبًا على مكان الثقوب.

   • افتح فمك أولاً لتغطية الفتحات الأربعة الأولى من القيثارة. أغلق الثقوب من واحد إلى ثلاثة بلسانك، وقم بتشغيل ملاحظة مستقيمة على الفتحة الرابعة. يمكنك سماع النغمة الرابعة (التصاعدية) إذا قمت بتشغيلها بشكل صحيح. قم بتشغيل ملاحظة مسطحة بمجرد أن تتمكن من القيام بذلك بسهولة، وحرك لسانك في منتصف الطريق لإنشاء نغمة متناغمة.
   • يمكن استخدام حاصرات اللسان للعب شيء مثل رقصة البولكا دوت أو رقصة الفالس من خلال تمييزها أو بأي عدد من الطرق الأخرى، لأنها مرنة للغاية. تدرب حتى تتقنها وتنتقل من قطعة إلى أخرى.

5. 5 تعلم العزف على النوتات المنزلقة. تعد الملاحظات المنزلقة هي المرحلة الأكثر تقدمًا وتتطلب الكثير من التدريب لإتقانها. النغمات المنزلقة هي فن تغيير النغمات على جيتارك بجعل تيار الهواء أقوى وأكثر كثافة. يمكن أن يحول محترفو النوتات المنزلقون هارمونيكا نوتة موسيقية إلى لوني بحكم الواقع بنوتة واحدة. تدرب أولاً على إتقان النغمات العادية لزيادة ذخيرتك الموسيقية.

   • إن إبقاء الفم مفتوحًا بأكبر قدر ممكن هو مفتاح إتقان الملاحظات المنزلقة، متبوعًا بسحب الهواء بحدة من خلال الفتحات التي ترغب في إنشاء الملاحظات المنزلقة منها. اشطب نغمة أولاً، ثم ضعي شفتيك معًا حتى تسمع تغير درجة الصوت. يمكنك التحكم في اللحن والنغمة من خلال شفاه مزدحمة أكثر أو أقل.
   • كن حذرًا جدًا عند التدرب على الألحان المنزلقة. يمكن أن يتلف الهواء الجهاز عندما يقطع الريشة بعنف لخلق ألحان مزلقة. يتطلب الأمر صبرًا وعناية للحصول على لحن ناعم قليلاً وليس حادًا جدًا.

أفكار مفيدة

• مستوى جميع اللاعبين سيء للغاية عند البدء في تعلم العزف على أي آلة، بما في ذلك الهارمونيكا، وقد يستغرق الأمر وقتًا أطول من لاعب لآخر للوصول إلى نفس المستوى، ولا توجد مشكلة في ذلك ؛ تدرب يوميًا ولا تستسلم.
• ابدأ بالعزف من الأسفل لإنشاء اللحن المنزلق. يتطلب قلبًا قويًا ورئتين قويتين للبقاء على قيد الحياة.

مصدر