عالم صناعة السينما هو عالم تنافسي للغاية. قد تكون لديك فكرة فيلم رائعة، ولكن إذا لم تكتبها بشكل صحيح للنص السينمائي، فهناك فرصة كبيرة لتجاهل فكرتك وعدم قراءتها في المقام الأول، ويمكنك متابعة هذه النقاط من أجل زيادة احتمالية إنتاج الأعمال التي تريد كتابتها حتى تراها. على الشاشة الكبيرة.
خطوات
احصل على استعداد للبدء
1 تعرف على طبيعة السيناريو. السيناريو عبارة عن مخطط عام لجميع عناصر الفيلم، بما في ذلك الصوت والصورة والحوار، والتي يمكنك من خلالها سرد قصة من خلال شاشات السينما أو التلفزيون.
- نادرًا ما يتم كتابة السيناريو بواسطة شخص واحد، ولكن يتم مراجعته وإعادة كتابته بواسطة عدة أشخاص، وإذا كنت محظوظًا، فسيقوم المنتج والمخرج والممثلون بتحويل السيناريو إلى فيلم.
- السينما والتلفزيون هي وسائط بصرية، وهذا يعني أن على السيناريو أن يعبر عن القصة من خلال الصور والأصوات، لذلك عليك التركيز على عناصر الصوت والصورة أثناء كتابة الفيلم.
2 اقرأ نصوص أفلامك المفضلة. يمكنك العثور على بعض نصوص الأفلام على الإنترنت، وقراءتها ومعرفة ما تحب وما لا يعجبك فيها، وتعرف على الطريقة التي يعبر بها النص عن الأحداث، وكيف تتم كتابة الحوار والشخصيات وكيف تتطور الشخصيات.
3 اجمع عناصر الفكرة. إذا كانت لديك فكرة تريد وضعها في سيناريو، فحاول أن تكتب وتخيل كل عناصر وتفاصيل السيناريو، من علاقات وخصائص الشخصيات التي ستوجهك بدورها أثناء تطوير القصة، إذن تقرر أي من هذه العناصر مناسب للفكرة التي تريد التعبير عنها، وكيف ستتفاعل الشخصيات مع بعضها البعض في الفيلم لماذا تتصرف بهذه الطريقة ما هي الصورة الأكبر التي تريد التعبير عنها هل توجد ثقوب في المؤامرة في الفيلم واكتب ملاحظات حول كل هذه النقاط بالطريقة التي تراها مناسبة.
كتابة السيناريو
1 اكتب الخطوط العريضة للقصة. ابدأ بكتابة تطور الحدث الرئيسي وركز على الصراع في القصة، لأن الصراع هو الذي يقود الدراما.
- تذكر دائمًا طول الفيلم النهائي الذي تريد الوصول إليه. عندما تكتب النص وفقًا للتنسيق المتفق عليه، يمكن حساب أن كل صفحة من البرنامج النصي تساوي دقيقة واحدة على الشاشة. تصل مدة أفلام الدراما عادة إلى ساعتين، بينما الأفلام الكوميدية أقصر قليلاً، حوالي ساعة ونصف.
- إذا لم يكن الكاتب معروفًا أو على صلة جيدة، فمن المحتمل ألا يتم اختيار النص إذا كان طويلاً للغاية. إذا كانت الفكرة التي تريد كتابتها لا يمكن اختصارها في سيناريو مدته ساعتان، فيمكنك التفكير في تحويلها إلى رواية.
2 اكتب القصة في ثلاثة فصول. يتكون الهيكل الرئيسي للسيناريو من ثلاثة فصول، يمكن قراءة كل فصل منها بشكل منفصل وجعله منطقيًا، وعندما تقرأ معًا، تشكل الثلاثة فصول المنحنى الدرامي الكامل للقصة.
- الفصل الأول الذي تدور فيه مقدمة القصة، من حيث بناء العالم، وتقديم الشخصيات، وتحديد نغمة الفيلم (كوميدي، تراجيدي، رومانسي، إلخ)، والتعريف بالبطل والبدء في استكشاف الصراع الذي سيؤدي بدوره إلى القصة، وعندما يبدأ البطل في السعي لتحقيق الهدف، يبدأ الفصل الثاني بالنسبة لأفلام الدراما، وعادة ما يستغرق الفصل الأول حوالي 30 ورقة، و 24 ورقة للأفلام الكوميدية.
- الفصل الثاني وهو الفصل الرئيسي في القصة، يواجه البطل صعوبات في تحقيق هدفه وسعيه لحل النزاع، وفيه يتم عرض الحبكات الفرعية أيضًا، ويظهر البطل في الفصل الثاني علامات بعض التغييرات. التي تحدث له، ويتكون الفصل الثاني من أفلام درامية من حوالي 60 صفحة وفي الأفلام الكوميدية حوالي 48 صفحة.
- الفصل الثالث فيه تصل القصة إلى حل، والفصل الثالث يحتوي على ثورة في القصة، وينتهي بمواجهة أخيرة ضمن الهدف الذي كان البطل يسعى إليه، ولأن معظم القصة قد مرت بالفعل في الثانية. الفصل الثالث، الفصل الثالث يركز في الغالب وله وتيرة سريعة نسبيًا، بالنسبة للدراما، يبلغ طول الفصل الثالث حوالي 30 صفحة، وبالنسبة للكوميديا ، حوالي 24 صفحة.
3 أضف التسلسلات. التتابعات هي أجزاء من القصة لها معنى في حد ذاتها ومستقلة عن بقية السيناريو. يتراوح طول التسلسل عادةً من 10 إلى 15 صفحة، ويتم التركيز على شخصية معينة.
- تتشابك الأجزاء التكميلية مع خيوط التوتر الخاصة بها فيما وراء القصة الرئيسية، ولكنها تؤثر بشكل عام على تطور القصة الأكبر التي هم بالطبع جزء منها.
4 ابدأ في كتابة المشاهد. المشاهد هي الأحداث التي تجري في الفيلم، وكل مشهد يقع في مكان معين ويؤدي غرضًا محددًا يدفع بالقصة إلى الأمام، وإذا لم يحقق المشهد هذا الغرض فيجب حذفه من السيناريو، لأنه المشاهد التي لا تقدم القصة ستجعل الجمهور يشعر بأنها عيوب في السيناريو، تلك المشاهد غير الضرورية ستوقف تدفق القصة.
5 ابدأ في كتابة الحوار. بعد الانتهاء من كتابة المشاهد ووجود تفاعل بين الشخصيات في فيلمك، ابدأ في كتابة الحوار. يمكن أن تكون كتابة الحوار مهمة صعبة للغاية، ويجب أن يكون لكل شخصية صوتها الخاص.
- لا يجب أن يكون الحوار الواقعي جيدًا بالضرورة، يجب أن يركز الحوار الجيد على تدفق القصة وتطور الشخصيات، ولا داعي للقلق بشأن مدى واقعية الحوار، لأنه في الحياة الواقعية يكون الحوار عادةً مملًا وقليلة الأهمية.
- اقرأ الحوار بصوت عال واسأل نفسك هل يبدو الحوار سطحيًا أم نمطية هل كل الشخصيات تتحدث بنفس الطريقة
6 تخلص من الأجزاء غير الضرورية. بعد وضع أفكارك على الورق، ابحث عن الأجزاء المتكررة أو أي عنصر يشتت انتباه المشاهد أو أي تفاصيل لا تتعلق بفكرة الفيلم، أو الأجزاء التي تحاول شرح الفيلم كثيرًا و لا تثق بذكاء المشاهد، وتخلص من كل تلك الأجزاء غير الضرورية.
7 أرسل السيناريو إلى بعض الأصدقاء لقراءته. اختر عددًا من الأشخاص ذوي الأذواق المتنوعة والخلفيات المختلفة من أجل الحصول على آراء مختلفة ومتنوعة، وتأكد من حصولك على إجابات صادقة ومباشرة منهم، لأنك بحاجة إلى النقد البناء وليس المديح أو الإطراء.
8 راجع ما كتبته عدة مرات قدر الإمكان. قد تشعر بالتوتر في البداية، ولكن عندما تنتهي من التدقيق اللغوي، ستكون سعيدًا لأنك استغرقت وقتًا لإتقان السيناريو الخاص بك.
اكتب النص بشكل صحيح
1 تتم كتابة السيناريوهات عادةً على ورق يبلغ عرضه 21.5 سم وطوله 28 سم. عادة ما يكون به ثلاثة ثقوب جانبية، وله هامش سفلي يتراوح بين 1.25 سم و 0.25 سم، وهامش على اليمين حوالي 3-4 سم، وهامش على اليسار يبلغ حوالي 1.25 إلى 0.25 سم.
- يتم وضع الترقيم في الجانب الأيسر العلوي من الصفحات، ولا يتم حساب صفحة العنوان.
2 اختر خطًا قياسيًا لكتابة البرنامج النصي. عادة ما يتم اختيار نفس الخط من أجل تسهيل عملية تقدير الوقت لكل صفحة من السيناريو، يتم اختيار حجم خط Courier 12، بحيث يكون طول الصفحة الواحدة على الشاشة حوالي دقيقة.
3 تنسيق عناصر السيناريو. هناك عدة أجزاء من السيناريو يجب كتابتها بتنسيق يتفق عليه صانعو الفيلم، وفقًا لمعايير كتابة السيناريو الاحترافية.
- في رأس كل مشهد، يتم كتابة وصف موجز لمكان ووقت المشهد حتى يكون القارئ مستعدًا قبل دخول المشهد نفسه. هو مكتوب في سطر واحد قبل المشهد. إذا كان مكتوبًا باللغة الإنجليزية، فيتم كتابته بأحرف كبيرة. خارجي “، ثم اكتب المكان” شقة “أو” مطعم “أو” مستشفى “، ثم وقت المشهد إذا كان” ليلاً “أو” نهارًا “، فلا يجب أن تنتهي أي صفحة من السيناريو بهذا السطر، إذا حدث ذلك، فانتقل ضع السطر للصفحة التالية وابدأ صفحة جديدة.
- يتبع ذلك كتابة “الحركة” وهي الوصف التفصيلي للمشهد وما يحدث فيه، وهي مكتوبة بصيغة المضارع النشط، ومحاولة إبقاء الفقرات موجزة ومختصرة حفاظاً على انتباه القارئ.، وعادة ما يكون طول الفقرة المناسب بين 3 إلى 5 أسطر.
- قبل البدء في كتابة الحوار، يجب كتابة اسم المتحدث (بأحرف كبيرة إذا كان النص باللغة الإنجليزية)، ويمكن أن يكون الاسم اسمًا حقيقيًا، أو وصفًا للمتحدث إذا لم يكن لديه اسم في الفيلم حتى لحظة كتابة المشهد أو كتابة وظيفته، فإذا كان المتحدث يتحدث خارج الشاشة أو الإطار، فيتم الإشارة إلى ذلك بكتابة عبارة “خارج الشاشة” بجانبه، أو إذا كان الصوت هو صوت الراوي، ثم يتم إضافة كلمة “الراوي” بجانب الاسم.
- تتم كتابة الحوار مباشرة تحت اسم المتحدث، مع ترك هامش يبلغ حوالي 8 سم على يمين الاسم، وحوالي 5 أو 6 سم على يمين ويسار الحوار.
أفكار مفيدة
- ابحث في المكتبة عن كتب عن كتابة السيناريو. كتب العديد من الكتاب والمخرجين في هذا المجال لمساعدة أولئك الذين يرغبون في كتابة سيناريو فيلم.
- حاول تطوير القصة بحيث تتقدم بسلاسة وبشكل طبيعي، لأن العديد من الكتاب الجدد يحاولون إضافة إثارة مبالغ فيها في كل لحظة من الفيلم، ويقفز آخرون بحدة بين الأجزاء المثيرة والأجزاء الهادئة أو حتى المملة، لذلك عليك محاولة البناء التوتر بطريقة تدريجية وطبيعية. حتى تصل إلى ذروة الإثارة بسلاسة.
- ضع في اعتبارك شراء برنامج كتابة السيناريو. قد تساعدك العديد من البرامج في كتابة سيناريو بتنسيق احترافي، أو تحويل سيناريو مكتوب بالفعل إلى تنسيق احترافي.
- شارك في كتابة الندوات، فقد تتعلم الكثير من خلال التواصل مع كتاب آخرين، وقد تحصل على بعض المعرفة المهمة التي قد تهم عملك.
- يجب تقديم الفكرة الرئيسية للفيلم وقوته الأساسية في الصفحات العشر الأولى من النص، لأنها الصفحات التي يقرر المنتج عليها قراءة الباقي أم لا.
- انضم إلى دورة كتابة السيناريو أو ورشة عمل، لأن كتابة السيناريو – خاصة إذا لم تكن على دراية بالكتابة بشكل عام – يمكن أن تكون مهمة صعبة مثل أي نوع آخر من الكتابة الإبداعية.
- فكر في الالتحاق بكلية أو معهد كتابة السيناريو. أفضل الكليات المتخصصة في هذا المجال في الولايات المتحدة، على سبيل المثال، هي جامعة جنوب كاليفورنيا، وجامعة كولومبيا، وجامعة نيويورك، وجامعة كاليفورنيا، ولوس أنجلوس، وكذلك جامعة أيوا، وكلها جيدة اختيارات.
تحذيرات
- يمكنك أن تستلهم من عمل الآخرين، لكن لا تأخذ أفكار شخص آخر بشكل مباشر وتضعها في كتاباتك، لأن هذا غير قانوني وغير أخلاقي.
- لا تسلم النص الذي تكتبه إلى أي شخص لا تعرفه، لأن الأفكار سهلة السرقة. يمكنك تسجيل النص المكتوب في السجل العقاري، أو نقابة كتابة السيناريو، أو الكيان المعني بتسجيل المصنفات الأدبية، وبالتالي على الأقل تسجيل النص باسمك من أجل حماية نفسك من السرقة الإبداعية. يمكنك زيارة موقع نقابة الكتاب الأمريكية للحصول على مزيد من المعلومات حول تسجيل شاشات العرض. يحتوي الموقع أيضًا على بعض المعلومات حول حرفة كتابة السيناريو.
الأشياء التي سوف تحتاجها
كانت لك في هذا الحدث.
تطبيق حاسوبي للكتابة الإبداعية (اختياري).